ELZA DA CONCEIÇÃO SOARES

Quando se
fala de Elza
Soares, seu
nome logo
é associado
ao gênio do
futebol
brasileiro,
Mané
Garrincha.
Mané foi,
até o fim
da vida o
grande
amor de
Elza.
Artista de
estilo único, Elza é do tempo dos discos
de 78 rotações. Ela praticamente reinventou
o jeito de cantar samba.

Foi mãe aos 12 anos e viúva aos 18.
Com Mané, teve um filho que morreu
num desastre de automóvel. Foi a sua
maior tristeza.

Quem lançou Elza Soares no mundo
da música foi o saudoso Ary Barroso,
autor de "Aquarela Brasileira", uma
das músicas mais reproduzidas em
todo o mundo, em todos os tempos.
Elza foi cantar no seu programa de
calouros e ganhou a nota máxima,
usando e abusando de seus gargarejos
vocais.

Seu primeiro compacto duplo foi
gravado em 1959. De um lado, "Se
Acaso Você Chegasse", de Lupicínio
Rodrigues e Felisberto Martins; de
outro "Mack the Knife", de Bretch
e Alberto Ribeiro.

Em suas turnês cantou ao lado de Mercedes
Batista e Louis Amstrong. Seu jeito de cantar
com a voz rouca em ritmo sincopado, misturava
a Bossa Nova o Samba e o Jazz numa mesma
panela e eletrizava a platéia. Tal estilo deu a ela
a consagração de uma das melhores cantoras do
Brasil.

Em 1962 foi convidada para representar o Brasil
na Copa do Mundo. O público foi ao delírio com
ela e com a Seleção Canarinho. Foi nessa Copa
que ela conheceu o seu eterno amado, Mané
Garrincha. Seu segundo disco foi "Bossa Negra".
Da favela onde nasceu, para o mundo, Elza foi
abrindo o caminho e ganhou a Europa e os EUA.
Em 2000 ganhou da BBC de Londres o prêmio
de "A Melhor Cantora do Universo".

Seus grandes sucessos foram: "Mulata Assanhada",
1961. "Se acaso Você Chegasse", 1960. "Aquarela
Brasileira", 1974. Embora na voz de Elza, tudo que
ela canta faz sucesso.

Em 2002 foi indicada para o prêmio GRAMMY e
recebeu da imprensa mundial uma série de
artigos exaltando o seu talento.
Entre discos solos, participações e coletâneas foram
em 45 anos de carreira, 65 lançamentos de discos.
Entre eles:
"Se Acaso Você Chegasse", 1959.
"Bossa Negra", 1960
"Elza Soares", 1963.
"Elza Soares, Carnaval e Samba", 1969.
"Elza Negra Negra Elza", 1980.
"Carioca da Gema", 1999.

Sobre Elza foram escritos alguns livros:
"Estrela Solitária - Um Brasileiro Chamado
Garrincha. - "Cantando Para não Enlouquecer".

Todas as músicas na voz de Elza Soares
ficam ótimas. Quem não se lembra de
"Malandro", composição de Jorge Aragão:
"Malandro. Eu ando querendo falar com você.
Você tá sabendo que o Zeca morreu, por causa
das brigas que teve com a lei..."

Ou então em "Brasileirinho":
"O brasileiro quando entra no samba é intusiasmado.
Quando cai no samba, não fica abafado, e é um
desacato quando pisa no salão. Não há quem possa
resistir, quando o chorinho brasileiro faz sentir...".

Recentemente Elza Soares, 65 anos, foi internada
depois de sentir fortes dores abdominais. Mas ela
se recupera bem da operação e já teve alta médica.

Elza Soares é uma gigante da música brasileira.
Carioca da Gema, veio da favela, viu e venceu
na vida artística. E como ela mesma diz:

"EU SOU COMO O DÓLAR. TENHO MUITO
PRESTÍGIO".

E tem mesmo!

Saiba mais sobre Elza Soares clicando AQUI,
ou no hiperlink do título da postagem para
assistir um vídeo sobre esta magnífica
artista.

Confira também AQUI as novas postagens do novo
blog beta Correio Astral.

CAETANO EMANUEL VIANA TELES VELOSO

Baiano e
rei do
Carnaval
da
Bahia,
Caetano
é o 5º
filho de
Seu
Zezinho
e Dona
Canô,
que
tiveram
7 filhos.
Ex-
HIPPIE
no anos
60,
trocou a
Bossa-
Nova do
início da carreira pelo TROPICALISMO,
movimento cultural e vanguardista
daqueles tempos de paz, sexo, amor,
drogas e muita música.

Apesar de ser mais velho que a irmã,
Maria Bethânia, foi ela que o lançou
no cenário musical, pois quando
Caetano estreou, Bethânia já era
reconhecida nacionalmente.

Em 1965 seu primeiro compacto
duplo, veio com "Cavaleiro" e
"Samba em Paz". Depois gravou
em 1967 o primeiro LP, que
dividiu com a cantora Gal Costa.
Chamava-se "Domingo", e fez
relativo sucesso. Mas seu maior
sucesso da época foi no Terceiro
Festival Popular da Música
Brasileira, com a canção "Alegria,
Alegria" - "Caminhando contra
o vento sem lenço sem documento,
no sol de quase dezembro, eu vou..."
-Lembra? Pois é, ganhou o 4º lugar
no Festival.

Nos anos do regime militar ele foi
preso e ficou exilado em Londres.
Suas canções e letras sempre
demonstraram um ativismo
poético e político exacerbado.
São frases recheadas de
protestos à política reinante na
época e à chatice do sistema.
Seu negócio era revolucionar tudo
com sua imagem e seu talento. E
então compunha o inimaginavel e
o lúdico, brincando despretenciosamente
com as palavras.

Para o cinema compôs as trilhas sonoras:
"Fale com Ela", "Tieta", "Frida",
"Lisbela e o Prisioneiro", "Orfeu",
e "O Quatrilho". Como escritor publicou
"Tropica Truth: A History of Music and Revolucion in Brasil".

Caetano Veloso teve 3 filhos: Moreno, de sua união com Dedé
Gadelha, e Zeca e Tom com Paula Lavigne.

Entre dezenas de lançamentos podemos citar alguns:
"Domingo", 1967 - "Barra 69 - Caetano e Gil ao Vivo",
1969 - "Transa", 1972 - "Doces Bárbaros", 1976 -
"Outras Palavras, 1981 - "Sem Lenço sem Documento",
1990 - "Tieta do Agreste", 1996 - "A Foreign Sound",
2004 - "Ongotô", 2005 - "Caê", 2006.

Caetano nasceu no dia 7 de agosto de 1942, é
do signo de Leão, e fará este ano 65 anos de
vida. É sem sem dúvida nenhuma não só um
cantor e compositor genial, mas também um
criador de estilos musicais e comportamentais.
Sua intimidade com a música o levou a ser
reconhecido mundialmente. É um camaleão
polêmico que está por aí há 40 anos, sempre na
moda e atraindo multidões de fãs fiéis. Sua poesia
é fenomenal. Quem não se lembra de "Coração
Vagabundo" "Meu coração vagabundo não se
cansa de ter esperança de um dia ter tudo
que quer. Meu coração de criança não é só
lembrança de um vulto feliz de mulher..."

Ou então em "Um Índio": Um índio descerá de
uma estrela colorida brilhante. De uma estrela
que virá numa velocidade estonteante. E
pousará no coração do hemisfério sul, na
América, num claro instante..."

Caetano é assim, antenado e poeta audacioso. Se
quiser alegrá-lo é só chamá-lo de "Meu Rei". Mas
se perguntá-lo sobre sua sinceridade, ele lhe dirá
na hora:

"Sou modesto no que diz respeito à criação
e não o sou pessoalmente. Me acho melhor
que Chico Buarque, Milton Nascimento e
Gilberto Gil, juntos."

Este é o nosso mais genial e modesto cantor
e compositor brasileiro.

Saiba mais sobre Caetano Veloso AQUI,
ou ainda clicando no hiperlink do título da postagem
para assistir um clip genial com Caetano e Jorge Ben
Jor.

Confira também AQUI a nova postagem do novo
blog Beta e curta em paz o seu carnaval.

ROBERT NESTA MARLEY ( o rei do reggae)

Marley nasceu
em Saint Ann,
Jamaica, em 6
de fevereiro de
1945.
Veio para ser o
rei do REGGAE,
ritmo criado na
Jamaica na
década de 60,
e que é uma
mistura de
Ska, Dub,
Ragga,
Rocksteady
e dancehall,
todos ritmos jamaicanos associados ao
movimento Rastafari.

Bob teve 12 filhos, sendo 4 com a
cantora Rita Marley. Desses 4,
Ziggy e Estephen Marley, ambos
adotados, seguiram a carreira do
pai. Damien Marley, filho mais novo
de Marley com a ex-miss Mundo,
Cindy Breakspeare, também seguiu
os passos do pai famoso.

Marley era filho de um militar inglês,
branco, Norval Marley, e de Cedella
Booker, uma adolescente negra. Norval
se separou da mulher no dia seguinte ao
casamento e, devido suas viagens, raramente
via a família. Então Bob cresceu só com a mãe,
e era discriminado pelo seu povo por ser mulato.

Mas nada disso o intimidou ou lhe roubou o talento
musical. Seu primeiro grupo se chamava
"The Wailers", (os lamentadores),
onde tocavam Peter Tosh, Bunny Wailer,
Bervely Kelso, Cherry Smith e Junior
Braithweire. O ano era 1962. Mas foi a partir
de 1970 que ele ganhou fama mundial,
quando lançou em 1975 a canção,
"No Woman, No Cry".

Em 1976 Marley, sua mulher Rita Marley,
seu empresário Don Taylor e o primeiro
ministro da Jamaica, sofreram um
atentado a tiros enquanto organizavam
um show. Bob e Rita tiveram ferimentos leves.
Seu empresário recebeu um tiro no torax e
na perna. O primeiro ministro nada sofreu.
O atentado foi atribuido ao partido político
"Jamaican Labour", partido conservador e
violento.

Desanimado com a violência em seu país, Bob
foi para Londres e gravou "Exodus" e "Kaya",
e obteve relativo sucesso. Lá ele foi preso por
porte de maconha mas foi logo libertado. Em
1979 gravou "Survival", onde a música "África
Unite", o levou a ser convidado para tocar na
cerimônia de Independência do Zimbabwe, em
1980, quando tomou posse o Presidente Roberto
Mugabe, no cargo até hoje.

Bob Marley era Rastafari de coração e levava a
religião a sério. Foi graças a ele que a Jamaica
ficou conhecida no mundo todo. Ele era um
grande defensor da maconha, pois achava que
ela era a porta para a espiritualidade.

Quando tinha 32 anos Marley descobriu que tinha
um câncer no dedão do pé direito, era um câncer
de pele, maligno. Os médicos o aconselharam amputar
o dedão, mas ele recusou, pois sua religião Rastafari
achava que os médicos eram enganadores de pessoas
ingênuas. Só mais tarde fez uma cirurgia para
extrair as células cancerígenas, mas aí já era tarde,
o câncer havia se espalhado pelo seu cérebro,
pulmão e estômago. Até que, no dia 1º de maio de1981,
sua luta com a doença chegou ao fim. Após ser internado
no hospital Cedars of Lebanon, em Miami, Flórida, sua
missão no mundo chegou ao fim. Tinha só 36 anos de vida.

Marley foi enterrado na Jamaica e teve um enterro
de Chefe de Estado. A cerimônia foi marcada por
elementos da sua Religião Rastafari e da Religião
Ortodoxa da Etiópia. Seu corpo jaz num mausoléu
em Nine Miles, local próximo à sua cidade natal.

Depois de sua morte seu nome e sua música ficaram ainda
mais fortes. Virou uma lenda viva, assim como Jhon Lennon
e Elvis Presley.

Bob Marley ganhou vários prêmios:
"A banda do Ano", 1976 (Rollig Stones).
"Medalha da Paz do Terceiro Mundo, 1978 (Nações Unidas).
"Ordem ao Mérito", 1981 (Governo Jamaicano).
"Álbum do Século, 1999 (Revista Time).
"Calçada da Fama em Hollyood", 2001 .
"Grmmy", 2001.

Foram 18 lançamentos de disco, entre eles:
"Judge Not" 1961 (o primeiro).
"Burnine", 1973.
"Exodus", 1977.
"Survival", 1979.
"Confrontation", 1983.


Muitas canções fizeram sucesso absoluto, entre elas:
"No Woman no Cry".
"Mix Up, Mix Up".
"I Shot The Sheriff".
"So Tah Seh".


Sobre Marley foram feitos vários filmes:
"The Bob Marley History".
"Time Will Tell".
"Legend".
"Caribean Nights".
"Live (at the Rainbow".
"Catch a Fire".
"Espiritual Jorney".


Sobre os homens brancos Marley
era direto na interpretação:

"Para que ter olhos verdes se posso tê-los
vermelhos com o verde da natureza".


Bob Marley é o mais conhecido ídolo do
reggae de toda a história da Jamaica. Por
sua causa e de seu talento musical, esta
pequenina ilha situada no mar da Caraíbas,
ao sul de Cuba, entrou para a história da
música. Cristovão Colombo descobriu a
Jamaica, mas foi Bob Marley quem a
eternizou.


Saiba mais sobre Bob Marley assistindo ao
seu vídeo, clicando no hiperlink do título
da postagem, e confira AQUI as fotos, letras,
músicas e tudo mais sobre o seu ídolo
Rastafari.

Confira também AQUI as novas postagens
do novo blog Beta Correio Astral.

CONTINUAÇÃO DAS POSTAGENS

AS POSTAGENS CONTINUAM NO NOVO BLOG
BETA. WWWCORREIOASTRAL.BLOGSPOT.COM
NÃO PERCAM O NOVO FORMATO E AS NOVAS
CORES DO CORREIO ASTRAL.